Este vídeo foi retirado do DVD "Chega de Saudade", de Tom Jobim, dirigido por
Roberto de Oliveira.
Cultura é toda forma de intervenção humana na natureza transmitida de geração a geração, nas diferentes sociedades; Criação exclusiva dos seres humanos; Ela é múltipla e variável no tempo e no espaço, de sociedade para sociedade. Este blog pretende dividir um pouco da cultura engendrada pelo homem de todas as épocas e lugares, de todas as áreas do conhecimento humano, especialmente das artes, ciências e filosofia.
quarta-feira, 6 de novembro de 2013
ESTÚPIDO CUPIDO
E o pior dos Anjos continua sendo o Cupido .
O sadismo se personifica na imagem de um deus alado: Cupido se diverte no playground do amor.
Torres Matrice
Meu cupido deve ter mal de parkinson.
Sou solteiro porque a anta do meu cupido usa uma metralhadora ao invés de arco e flecha e acaba matando os meus pretendentes.
Enviarei uma carta à Walt Disney pedindo-lhes para fazer o meu final feliz, porque meu cupido tá foda!
Meu cupido trabalha na NASA, e tá perdido no espaço.
CALVIN NICHOLLS E SUAS INCRÍVEIS MÃOS DE TESOURA - TALENTO E INTELIGÊNCIA PARA RECORTAR A BELEZA
O PAPEL DA ARTE E A ARTE EM PAPEL
Artista canadense, Calvin Nicholls faz uso de folhas de papel para criar esculturas incríveis. Calvin vem criando suas esculturas de papel desde 1986. O artista tem seu estúdio ao norte de Toronto, Ontário, Canadá. Ele trabalha com folhas de papel e bisturis com os quais ele corta as peças menores, componentes indispensáveis para compor a obra final e instala seu trabalho em baixo relevo sob iluminação de estúdio. Quando a escultura está completa a iluminação é ajustada para trazer forma sutil e textura. Uma câmera é usada para capturar os detalhes em 8 × 10 antes da digitalização para aplicações de impressão ou cópias da arte.
Papel, bisturi, talento e paciência são as ferramentas de trabalho na caixa de ferramentas de Calvin Nicholls. Ele nos dá um belo exemplo do que é possível fazer quando você
combina materiais simples com talento, habilidade, imaginação e paciência.
ADMIRADORES APRECIAM E POSAM DIANTE DO TRABALHO DE CALVIN NICHOLLS
"As partes individuais são traçadas a partir de um desenho em detalhes e, em seguida, transferida para o papel que será utilizado na escultura. Os cortes são feitos com bisturis e facas x-acto em uma esteira de corte de plástico ou placa de corte. Tesoura pequena pode funcionar se você for devagar e cortar em movimentos muito suaves. Use uma pequena quantidade de cola em um palito de dente e muita ondulação do papel, fixe as peças a partir da ponta de cada uma e trabalhe tal como se faz com telhas em um telhado. " Ensina o habilidoso artista.
VEJA NO VÍDEO ABAIXO COMO TRABALHA O ARTISTA CALVIN NICHOLLS
ANIMANDO O MUNDO DA ARTE COM HUMOR E CORAGEM - ANIMAÇÃO
Com muita coragem e humor negro este vídeo de animação brinca de forma provocativa com grandes obras da pintura mundial.
JKL
segunda-feira, 4 de novembro de 2013
O QUE TEMOS FEITO DE NOSSAS CRIANÇAS?
- VOCÊ CONSEGUE FAZER ASSIM?!!
"Não basta ser criança para ter infância." Essa
frase contundente está presente no documentário "A Invenção da
Infância" (disponível na internet) dirigido por Liliana Sulzbach, que
propõe uma reflexão sobre os estilos de vida de nossas crianças no mundo atual.
Crianças consumistas, crianças erotizadas, crianças competitivas, crianças capitalistas, crianças divididas, crianças estressadas, crianças ocupadas demais!!!
O que temos feito de nossas crianças?!
Sou hoje um caçador de achadouros da infância.
Vou meio dementado e enxada às costas cavar no meu quintal
vestígios dos meninos que fomos.
Manoel de Barros
Lutei para escapar da infância o mais cedo possível.
E assim que consegui, voltei correndo pra ela.
Orson Welles
Ser criança não significa ter infância.
Uma reflexão sobre o
que é ser criança no mundo contemporâneo.
Assista ao curta-metragem no link abaixo:
http://portacurtas.org.br/filme/?name=a_invencao_da_infancia
KLEITON E KLEDIR - AO SABOR DO VENTO ( DO CD AUTORRETRATO )
Em 1980 saiu o primeiro disco da dupla K&K. O sucesso
foi imediato e os shows arrastavam um público enorme por todo Brasil. Lançaram
vários discos (inclusive um em espanhol) o que lhes rendeu disco de ouro e
shows por EUA, Europa e América Latina. Gravaram em Los Angeles, Nova York,
Lisboa, Paris, Miami e Buenos Aires. Suas composições foram gravadas por
Simone, Nara Leão, MPB4, Caetano Veloso, Xuxa, Claudia Leitte, Fafá de Belém,
Fábio Jr, Nenhum de Nós, Zizi Possi, Ivan Lins, Chitãozinho e Xororó, Zezé de
Camargo e Luciano, Leonardo, Belchior, Emilio Santiago e muitos outros. Também
pelo mundo afora suas músicas ganharam versões de grandes artistas, como os
argentinos Mercedes Sosa e Fito Paez, a cantora portuguesa Eugenia Mello e
Castro e a japonesa Chie.
Kleiton & Kledir trouxeram definitivamente para a cultura brasileira a nova música gaúcha. Eternizaram um sotaque diferente, uma maneira própria de falar e cantar, com termos até então desconhecidos como “deu pra ti” e “tri legal”. Acabaram se transformando em símbolos do gaúcho contemporâneo, do homem moderno do sul do Brasil, o que fez com que o Governo do Estado lhes conferisse o título de “Embaixadores Culturais do RS”.
TASSY - KLEITON E KLEDIR
Este vídeo pretende homenagear o pintor peruano Victor Gomez que é um artista
contemporâneo de grande talento. Sua arte revela as pessoas e a cultura de seu país de origem de uma forma vibrante e cativante. Para fazer esta homenagem associei às obras do artista a bela
canção TASSY da genial dupla gaúcha Kleiton e Kledir que emolduram justamente os quadros do
grande pintor.
Tassy
Kleiton e Kledir
Tessaetá
Abá tinga
Guyrá tatá
Tybira tyqueira pajé
Mbaecuapara
Potara eymá
Mamoiguara
Cunhã aussuba
Mamoiguara
Mamoiguara catu
Eymá
Menama
Ybacapora
Tessaetá
Tybira tyqueira tassy
Teõ
Abá jucapira
Abá tinga
Tecó catu eyma
Teõ
A Pintura Latina de Victor Gomez
Pintor peruano, Victor Crisostomo Gomez é um artista contemporâneo
que representa em sua pintura as pessoas e a cultura de seu país de origem. Seus
retratos são naturalmente vibrantes e cativantes. O artista explora a tradição do
seu povo e mistura imagens com um toque contemporâneo. A dicotomia entre o passado e o presente surge
normalmente em sua obra. Em tese, essa união de dois polos seria difícil,
proibitivo e complexo, no entanto, Victor, um nativo americano descendente dos
Incas Qechua se apropria dessa herança e, sem esforço, une os dois extremos com beleza e propriedade. O artista viaja pelas selvas da América do Sul para fazer sua pesquisa e absorver
toda inspiração.
Totalmente autodidata, a abordagem de Victor para sua arte
se dá pela a emoção, através de cores intensas para revelar homens, mulheres e crianças em seus retratos
com uma suave, quase onírica, qualidade pictórica. O resultado é que cada
pintura se torna uma bela exploração, em simbolismo, do patrimônio e da
identidade cultural, com base em um sentido de harmonia que ele tenta incutir
em cada tela.
O trabalho de Victor tem sido comparado a um tesouro cheio
de mistérios e surpresas. Cada joia desse tesouro será revelada cada vez que
você reparar mais. Em última análise, Victor procura combinar a força e a riqueza do patrimônio
de índios nativos do Peru com as recompensas e os desafios do mundo urbano.
Desta forma, Victor tornou-se um dos artistas contemporâneos mais relevantes
dos países sul-americanos.
Encontrar um caminho na pintura indígena para revelar o palco de
sombras e peregrinação do Índio Americano real é um desafio, mas o artista utiliza seu talento e cores intensas e simbólicas que dão altivez, coragem para o mundo urbano do seu povo, sem abandonar toda a riqueza da vida
nativa.
No meio das tabas de amenos verdores,
Cercadas de troncos - cobertos de flores,
Alteiam-se os tetos d’altiva nação;
São muitos seus filhos, nos ânimos fortes,
Temíveis na guerra, que em densas coortes
Assombram das matas a imensa extensão.
Gonçalves Dias
sábado, 26 de outubro de 2013
sexta-feira, 25 de outubro de 2013
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